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biografia 2011
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SIGN7 Artista contemporaneo Miembro de la Maison des Artistes
Tendencia Post pop - French Colors - After Pop
- Medalla Francia Parlamento - Medalla Ciudad de Puteaux - Medal Ciudad de Carrieres sous Poissy
- Etiqueta Mission Paris 2000 |
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“El hombre, en su casa no vive la escalera, pero se sirve para subir y para penetrar por todas partes; así el espíritu humano no reside en los números, pero llega por ellos a la ciencia y a todas las artes” Rivarol Al contacto de los artistas pintores y fotógrafos amigos de la familia, Emmanuel-Charles Garnier, dice a SIGN7, desarrolla muy a joven una sensibilidad estética; por su gran padre, polytechnicien original capaz en 1907 de cruzar Europa para descubrir el mítico cuadro “el Cristo Muerte” de Hans Holbein, hereda de un ojo informa y del gusto para la fotografía vinculada a los viajes. Director de Radio France, Lucien-Bernard Garnier, al ilustrarse en tales obras principales trazada del primer Ferrocarril de Guinea, la instalación de cables transatlántica, la construcción de las Antenas de Santas Bases, lo ofrece a la memoria de Manuel-Charles el recuerdo de un abuelo inscrito en la historia y los rastros del pasado vienen a fijarse en el trabajo presente del artista. Adolescente, frecuenta regularmente los antecedentes galería lionesa “el Ojo Escucha” crea por su padrino. Después de una formación a la prestigiosa academia Julian, en paralelo a creaciones diseño, SIGN7 desarrolla su pintura y su escultura, medios a su modo de ver más en condiciones de favorecer la maduración de serlo creativo; elige la abstracción como método de expresión artístico, “esta abstracción que, distingu [ant] la cantidad de las cosas de sus calidades, es un carácter específico de la inteligencia humana” E.Goblot. Sus experiencias como director de la escuela de artes EPSAAVP y enseñando al ESTB y al EMSAT, su calidad de miembro del Jurado de la Escuela Bola, así como su participación en distintos y numerosos salones, como Designer' s Saturday, el Salón Internacional de los Museos, INOV, el Salón de Montrouge, el Salón de los Independientes, la Bienal de Corbeil Essonne se inscriben en una dinámica de división de su trabajo con el público. Este mismo impulso creativo invita a SIGN7 a apropiarse el espacio público, en particular, creando decorados para el cenit de Orleans luego en 2007 con una gran exposición de obras personales entre que una obra monumental: un “te amo”, de diez metros de longitud sobre tres metros de cumbre, formado por marcados rojo sobre fondo negro, reproduciendo su primer palabra de amor y últimamente, al 61ème Festival de Cannes 2008, las ranas en oro de SIGN7 invierten la gama del Carlton al Crystal-Beach Chopard mientras que un prado de cartas ARROLLÓ rojos se traslada de un cielo estado cargado de nubes; entre interior y exterior, cojease al artista entiende la gasolina de Cannes, detrás del prestigiosa y fastuosa, “de serlo sexual” cubierta de hojas de oro “lo en”, el arte en el centro de Serlo. La sensibilidad intelectual y el interés de SIGN7 por la numerología se abren en un trabajo original, orientado sobre el significando cifras y cartas, en las religiones, mitos y creencias en el Mundo y los tiempos, “los solos números permiten entender la naturaleza verdadera del universo” Pythagore. Procediendo por temas de Clasificación de sus obras, ser - el ser - Número - Cifra - Males, en una lógica de temas de Creación, Necesidad - Celos - Ignorancia - Placer - Amor - Adquisición - Deber - Accidente - olvida - Interés - Fanatismo - Convicción, el artista desarrolla una verdadera reflexión en torno a su producción artística. Las señales gráficas están en él, no sólo objetos de pintura, sino también normas de creación; cada una de sus obras responde, en efecto, a las exigencias del número de oro, 1,618, proporción divina definida por el informe de dos longitudes como el cociente de la gran parte y del pequeña sea igual al informe del conjunto. Tal como ocurre con los grandes amos del Renacimiento o, más cerca nosotros, Le Corbusier, de SIGN7 se obliga a crear según el trazado regulador regulado por la divina proporción, en un planteamiento de búsqueda de la “Perfección” estética, del “Absoluto”. La suma de los valores de las cartas adquiere también una dimensión singular en el trabajo de SIGN7; el artista guarda al espíritu el origen fenicio de la escritura alfabética antes de mismo de ser fenómeno de apropiación por los Hebreos, los Árabes y otro pueblo, hasta la fase de la numeración procediendo de la acumulación de los valores numéricos de las cartas, en el origen de nuestro sistema decimal. Representaciones abstractas, universalmente legibles, sus pinturas y sus esculturas invitan al espectador a recibir el mensaje del artista, en torno a una reflexión sobre el Ser, serlo creativas, la religión, los números: “Vivir una Obra, del Número a serlo, ser una Cifra con sus Males”. Manejando con destreza el aceite, el pastel, el acrílico, el encolado…, en soportes variados, SIGN7 usa los materiales más distintos, vidrio, yeso, hierro, el poliéster, para hacer de la creación un vertedero de los Males de serlo. Cuando pinta al acrílico negro sobre lino sus cuadros Homenajes, hechos solamente por un Número, es para destacar la oposición y la complementariedad dicha de las creaciones, libres de colores, con sus cuadros en colores sobre plexiglás que, ellos, llevan títulos. El color desempeña en SIGN7 un papel primordial en la composición de sus obras, la utiliza siempre la, y su, misma gama cromática, dando prueba así de elecciones pesadas de sentido en lo que los colores se convierten en una verdadera lengua, junto a las cifras y cartas; cuando el color se une a la materia para equipar la estructura de sus esculturas, es un elemento indisociable de la obra y el juego sobre los contrastes entre colores vivos y un fondo negro permite, en el espectador, la creación de un centro de interés prégnant más. Sus esculturas “Ser” de resina integran, por su parte, para algunas, objetos como materia de sus composiciones, un revólver en “Ser matar por fanatismo”, una cámara fotográfica en “Ser Esquizofrénico”. Por fin, a través de su compromiso junto con los Camaradas de Emmaüs, de Acción contra el Hambre, del Unicef, SIGN7 experimentó valores que le son costosos, como la escucha, la comprensión, el respeto, la división, siempre con el fin de responder a la internacionalidad de las necesidades y reafirmar el papel altruista del artista, que no puede abrirse exclusivamente en el espacio cerrado del taller; así las fotografías tomadas por SIGN7 son tantos testimonios de los numerosos viajes del artista a los lados de organizaciones humanitario. Una de sus creaciones, “el Totem de los Derechos del Niño”, proyecto patrocinado y financiado por el Ayuntamiento de París en el marco de la Misión París 2000, es una fuerte obra, representación de los principios primordiales en la vida de un niño; a través los símbolos del lápiz, el techo, la escala, su expansión, su acompañamiento, su desarrollo, él a la voluntad de afianzar la cuestión de los derechos del niño en una realidad física. Mû por el deseo hacer del arte un vector de valores humanos, al aplicarle un papel de sensibilización hacia temas principales como los derechos del niño, SIGN7 es un artista cuyo compromiso humanitario es indisociable de la filosofía creativa.
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